Animação
Técnicas, exercícios e ideias para desenhar e animar com mais intenção: espaçamento, cor, camadas, movimento e o dia a dia de quem cria.
Animatic: o storyboard em movimento
Como transformar os quadros do storyboard num primeiro filme cronometrado, com cortes e movimentos simples, para acertar o ritmo antes de animar.
Como fazer um storyboard que funciona
Como transformar um roteiro em uma sequência de quadros desenhados, com enquadramento, movimento e anotações, para resolver a história antes de animar.
Papel de cebola: o que é e como usar
A ferramenta que herdou o nome do papel fino das mesas de luz, como ajustar quantos quadros aparecem e como usá-la para conferir espaçamento, arcos e volume.
Quadros-chave, extremos e intermediários
Os quatro tipos de desenho de uma animação planejada, o que cada um decide e uma ordem de trabalho que mantém o controle do movimento do começo ao fim.
Animar em dois, em um ou em três
O que significa animar em um, em dois e em três, quantos desenhos cada opção pede e como misturar as três para ganhar tempo sem perder fluidez.
Quadros por segundo: 12, 24 ou 30?
O que a taxa de quadros muda na fluidez, no trabalho e no arquivo final, e como escolher entre 12, 24, 30 ou 60 para cada destino.
Como animar cabelo e tecido com peso
Como fazer cabelo, saias, capas e bandeiras seguirem o corpo com o atraso certo, com ondas que viajam pela forma e assentam sem parecer gelatina.
Como animar um piscar de olhos
O gesto mais curto da animação de personagem, com os quadros de cada piscar, o desenho da pálpebra e os momentos em que piscar ajuda a contar a cena.
Ciclo de corrida: o que muda da caminhada
As poses de uma corrida, a fase em que os dois pés estão no ar e os ajustes de tempo, inclinação e braços que separam um trote de um sprint.
Ciclo de caminhada passo a passo
As poses que formam um passo, quantos quadros cada uma pede e como transformar uma caminhada genérica num andar que conta quem é o personagem.
Bola quicando: o exercício que ensina tudo
O exercício clássico de quem começa a animar, explicado do planejamento ao último quique, com quadros, espaçamento e deformação para cada tipo de bola.
Apelo do personagem: por que queremos ver
O que torna um personagem interessante de ver, seja herói ou vilão, e como formas, proporções e personalidade constroem esse carisma desde o rascunho.