Ação secundária: gestos que contam quem é

A ação secundária é o gesto que acompanha a ação principal sem tomar o lugar dela. Um personagem anda até a porta (ação principal) enquanto assobia e balança as chaves (ação secundária). Outro conversa (ação principal) e, no meio da frase, ajeita os óculos (ação secundária). Esses detalhes não são obrigatórios para a história, mas dizem muito sobre quem o personagem é, como se sente e o que pensa. Por isso o princípio aparece entre os doze clássicos da animação.

#Para que serve a ação secundária

Pense em duas versões da mesma cena: um personagem espera um ônibus. Na primeira, ele fica parado. Na segunda, ele bate o pé, olha o relógio, estica o pescoço para ver a rua. A ação principal é a mesma, esperar, mas a segunda versão conta que ele está atrasado e impaciente. O gesto pequeno transformou uma pose em atuação.

Esse tipo de gesto serve para:

• Revelar personalidade: um personagem nervoso rói as unhas, um vaidoso arruma o cabelo.
• Mostrar emoção: a mão que treme ao segurar uma carta, o pé que balança de ansiedade.
• Dar credibilidade: pessoas reais nunca estão paradas por completo; sempre há um gesto pequeno.
• Contar o que o personagem pensa: um olhar para o lado antes de mentir.

#O gesto não pode competir com a ação

O risco do princípio é o detalhe roubar a cena. Se o gesto pequeno for mais chamativo do que a ação principal, o público olha para o lugar errado. Um personagem que anuncia uma notícia importante enquanto faz malabares com três maçãs: ninguém vai ouvir a notícia.

Algumas regras para manter a hierarquia:

• O gesto é menor em tamanho e em velocidade do que a ação principal.
• Ela começa e termina em momentos que não coincidem com os pontos mais importantes da ação principal.
• Ela combina com a emoção da cena; não pode contar uma coisa diferente.

#Como planejar a ação secundária na cena

Primeiro anime a ação principal até ela funcionar sozinha. Só depois pense no que acrescentar. Pergunte:

1. O que o personagem sente neste momento?
2. Que gesto pequeno uma pessoa faria sentindo isso?
3. Esse gesto ajuda a contar a cena ou distrai?
4. Em que quadros ele pode acontecer sem atrapalhar a ação principal?

Uma boa prática é observar pessoas reais. Num café, numa fila, numa conversa de telefone, cada pessoa faz pequenos gestos o tempo todo. Anote os que revelam algo: quem gira a aliança, quem mexe o café sem parar, quem cruza e descruza os braços.

#Exemplos de ação secundária

• Andar e conversar: gesticular com uma mão enquanto anda, olhar para o interlocutor.
• Ler uma carta: a outra mão sobe até a boca numa notícia ruim.
• Esperar: tamborilar os dedos, conferir o celular, mudar o peso de uma perna para a outra.
• Pensar: coçar a cabeça, olhar para cima, apertar os lábios.
• Trabalhar: um cozinheiro que prova o molho e limpa a mão no avental.

#Em que momento o gesto entra

Boa parte do trabalho está em encaixar o gesto no tempo certo. Se ela acontece no mesmo instante do gesto mais importante da ação principal, as duas brigam. O melhor momento costuma ser logo depois de uma pose forte, quando o público já leu a ação principal e tem atenção sobrando.

Em cenas de diálogo, o gesto pode acompanhar pausas na fala. Um personagem que termina uma frase e, no silêncio, olha para baixo e mexe na manga diz mais do que se fizesse o gesto no meio da frase.

#Ação secundária e o objeto de cena

Muitas das melhores ações secundárias envolvem objetos. Uma xícara, uma caneta, um chapéu, um celular: o modo como o personagem segura e mexe num objeto diz muito sobre ele. Alguém nervoso gira a caneta entre os dedos; alguém confiante apoia a xícara sem olhar; alguém distraído deixa o chapéu escorregar e só percebe tarde.

Na hora de planejar, vale dar ao personagem algo para segurar quando a cena é longa e parada. Um objeto nas mãos oferece gestos naturais, evita que os braços fiquem pendurados sem função e cria oportunidades para pequenas reações. Só tome cuidado para que o objeto não vire o centro da cena: ele continua sendo apoio.

#Um teste para saber se o gesto funciona

Assista à cena duas vezes, uma com o gesto e outra sem. Se a versão sem o gesto conta a mesma coisa, o gesto não está ajudando e pode sair. Se a versão com o gesto revela algo novo sobre o personagem, como pressa, medo ou orgulho, ele cumpre o papel. E se na versão com o gesto você mesmo esquece a ação principal, ele está grande demais e precisa encolher.

#Ação secundária ou sobreposição?

Os dois princípios se confundem, mas são diferentes. A sobreposição é física: o cabelo atrasa, a roupa balança, a barriga sacode. Ela acontece sem o personagem querer. O gesto é intenção: o personagem decide ajeitar o chapéu. Uma cena pode ter as duas ao mesmo tempo, e o artigo sobre sobreposição da ação explica a parte física.

#Exercícios

• Fila de banco: anime um personagem esperando por cinco segundos, com um gesto que mostre impaciência.
• Telefonema: um personagem recebe uma notícia e faz um gesto com a mão livre que revela a emoção.
• Mesma caminhada, três personalidades: a mesma caminhada com três gestos diferentes, para um personagem alegre, um preocupado e um distraído.

#No Zyggs

Para animar o gesto sem mexer na ação principal, use camadas separadas: o corpo numa camada e a mão que faz o gesto em outra, como mostra o guia Arte, rascunhos e guias. Se a ação principal veio de um vídeo de referência, o guia Animar um personagem com movimento capturado explica como somar gestos desenhados à mão por cima do movimento real.

#Para estudar mais

O verbete da Wikipédia sobre os doze princípios (em inglês) situa esse princípio entre os outros onze. Para praticar, o artigo sobre o ciclo de caminhada é uma boa base: depois que a caminhada estiver pronta, acrescente um gesto e veja como ele muda a leitura do personagem.